Vous êtes à la recherche de la meilleure pratique pour encadrer une vidéo ? Si c'est le cas, réjouissez-vous, nous avons tout ce qu'il vous faut ! Dans ce guide, nous allons partager les 6 principaux types de cadrage vidéo que même les utilisateurs novices et experts peuvent maîtriser.
Le cadrage des vidéos consiste à se concentrer sur un sujet spécifique et à occulter les éléments non pertinents de l'arrière-plan. Selon les résultats que vous souhaitez obtenir, le cadrage de la vidéo peut être très différent. Les informations ci-dessous vous aideront à découvrir les différents cadres et à les utiliser efficacement.
Alors, sans plus attendre, entrons dans les détails.
Dans cet article
Partie 1 : Connaissances de base sur les différents types d'encadrement
Le cadrage étant lié à la capture ou à la mise au point d'un objet par l'objectif de l'appareil photo, il peut varier en fonction de la prise de vue souhaitée. Commençons d'abord par la prise de vue complète et comprenons comment elle fonctionne.
01 Prise de vue complète (FS)
Vous vous souvenez du plan des Gardiens de la Galaxie de Marvel, où tous les acteurs sont concentrés dans un cadre large ? Cet extrait est un exemple pratique de ce à quoi ressemble une prise de vue complète. Le cadrage vidéo en plan large est particulièrement courant dans les films d'action ou les thrillers, lorsque le créateur veut susciter le suspense chez le spectateur.
Comme son nom l'indique, une prise de vue complète met souvent l'accent sur le paysage alors que votre sujet remplit le cadre. L'arrière-plan n'est pas ignoré ou estompé, mais il n'est pas non plus trop mis en valeur. Dans la plupart des cas, l'appareil photo commence par une prise de vue grand angle et finit par faire la mise au point sur le sujet.
Une prise de vue en pleine caméra met fortement l'accent sur la présence physique du personnage. Il suit les mouvements, les gestes ou le langage corporel du sujet et en fait le point central. En conséquence, la prise de vue obtenue permet de mieux comprendre les actions et les interactions entre le personnage et son environnement.
02 Prise de vue moyenne (MS)
Nous voyons souvent des amis dans des films, au casino ou en train de jouer aux cartes dans un bar. Qu'observe-t-on sur ce cliché ? Mouvements des mains, expressions faciales, langage corporel, et un peu de contexte de ce qui se passe en arrière-plan. Ce tir est connu sous le nom de tir moyen et est souvent appelé le tir ¾.
En utilisant la technique de cadrage vidéo en plan moyen, l'objectif de la caméra permet aux spectateurs de voir l'arrière-plan tout en se concentrant sur le personnage principal. C'est comme si vous saviez ce qui se passe à l'arrière, tout en restant proche des émotions et des gestes du personnage.
Une prise de vue moyenne commence généralement par montrer le sujet depuis les genoux jusqu'au visage. Dans d'autres cas, le plan peut également partir de la taille du personnage jusqu'au sommet de sa tête. Par rapport à une prise de vue longue, une prise de vue moyenne vous rapproche des émotions du sujet.
Par exemple, dans Le Journal d'une princesse, vous pouvez voir comment le cadrage vidéo en plan moyen a été utile pour dépeindre des scènes comiques. On peut voir Mia chercher les assiettes et les verres autour des tables et ses yeux se plisser pour se concentrer sur le processus. La prise de vue moyenne permet de saisir les moindres émotions tout en se concentrant sur l'arrière-plan.
03 Gros plan (CU)
Lorsque la tête et le visage du sujet occupent la majeure partie du cadre, le cadrage des vidéos est appelé gros plan. La scène de l'aéroport dans "Casablanca" en est un exemple particulier. Cette scène montre comment l'objectif de la caméra prend différents plans avant de se retrouver sur le visage de l'acteur, mettant en scène un certain nombre d'émotions et d'intimités.
Un gros plan est une prise de vue à hauteur d'œil et, par conséquent, met le sujet au premier plan. En conséquence, ce plan établit un sentiment distinct de connexion entre le public et le personnage. En outre, les distractions environnementales sont réduites au minimum tout au long de la prise de vue. Cette configuration permet de maintenir l'impact émotionnel de la prise de vue.
Les techniques de cadrage vidéo en gros plan permettent de capturer certaines émotions courantes :
- Regard plein de larmes
- Sourcils froncés
- Sourire subtil
Les directeurs de la photographie utilisent souvent ce type de plans pour intensifier les climax. Ces plans peuvent être considérés comme une fenêtre sur l'âme des personnages, permettant aux spectateurs d'adapter les émotions à un autre niveau.
04 Gros plan extrême (XCU)
Pour comprendre la technique du cadrage vidéo en gros plan extrême, illustrons le film qui est resté notre thriller d'action préféré pendant notre enfance : Le Rapport sur les minorités (2002). Dans ce film, les plans se concentrent brièvement sur les yeux du personnage avant de passer à la vue du futur. Ce plan extrêmement rapproché sert de trame cruciale pour développer des éléments thématiques dans le public.
Ainsi, un plan extrêmement rapproché se concentre sur des détails spécifiques d'un personnage. Il peut s'agir des yeux, des oreilles ou de la bouche du sujet. Cependant, le tir n'est pas souvent utilisé de manière désinvolte. Au contraire, elle est utilisée dans une position appropriée et lorsqu'il est nécessaire de susciter une émotion plus forte chez les spectateurs.
On peut voir ce cliché comme une loupe qui attire l'attention sur la moindre émotion qui serait passée inaperçue autrement.
Partie 2 Types d'encadrements principaux
Vous ne savez pas comment maîtriser les types d'encadrement ? Ne vous inquiétez pas, nous avons un guide complet à ce sujet ! Commençons par la manière la plus élémentaire de cadrer une vidéo :
01 Établissement des prises de vue
Un plan d'ensemble est généralement utilisé pour développer le contexte de la scène suivante. Il s'agit souvent de la première scène d'un film, qui présente un plan extrêmement large du contexte. Ce cadre sur la vidéo indique au public le lieu et l'heure de la scène afin de l'impliquer plus profondément.
L'une des caractéristiques les moins connues d'un plan d'ensemble est qu'il n'a pas besoin d'être accompagné d'une narration pour expliquer ce qui se passe. Au contraire, il est filmé seul, et le contexte est filmé de manière à ce que le public sache tout dès qu'il voit l'extrait.
Le film d'horreur de Stanley Kubrick, The Shining, est un exemple frappant de l'établissement d'un plan. Dans la scène d'ouverture du film, la caméra traverse la forêt et les montagnes avant d'arriver à l'hôtel situé au sommet de la montagne où se déroule l'action.
02 Coup unique
Un plan unique encadre une vidéo qui comprend un seul sujet ou personnage. Il se produit lorsqu'un personnage parle ou réagit à un scénario. Rappelez-vous que si l'objectif déplace la mise au point d'un sujet, il ne s'agit pas d'une prise de vue unique.
Dans le film Extraction 2020, on peut voir un plan unique utilisé lorsque le personnage va sauver son fils des mains des kidnappeurs. Le plan s'étend sur une longue période, notamment à travers un accident de voiture, une poursuite à l'arme blanche et l'emblématique chute d'Hemsworth d'un immeuble dans un combat brutal. Et le plus incroyable, c'est que tout cela a été capturé en une seule prise de vue.
03 Prise de vue à deux/prise de vue en groupe
Comme son nom l'indique, un plan à deux ou un plan de groupe est utilisé pour encadrer une vidéo impliquant plus d'un personnage. Il peut s'agir de deux personnes qui conversent ou d'amis assis dans un café qui bavardent. Cette prise de vue est particulièrement utile pour dépeindre la relation entre les personnages dans le cadre.
Le film Silverado est un bon exemple de cadrage vidéo en deux plans. Lors de la dernière scène de tournage, on peut voir deux cow-boys qui se tiennent loin l'un de l'autre et se font face. Ici, la technique des deux plans accentue la tension avant que les cow-boys ne dégainent leurs armes.
04 Par-dessus l'épaule (OTS)
Le plan OTS est le plan le plus utilisé pour cadrer les vidéos et réaliser des films. Pour comprendre le fonctionnement de cette prise de vue, prenons l'exemple de deux sujets, l'un nommé A et l'autre B. A est assis juste en face du sujet B. Ici, la prise de vue est exécutée en faisant la mise au point sur le sujet A à partir de l'épaule du sujet B. L'objectif principal de la prise de vue est de remplir la conversation ou la rencontre entre les sujets.
Pour mieux comprendre cette situation, prenons un exemple tiré du film How to Train Your Dragon. Dans cette scène, on voit Harold discuter avec son père. Ici, lorsque Harold parle, la caméra se concentre sur lui par-dessus l'épaule de son père. Et lorsque son père parle, le plan est pris par-dessus l'épaule de Harold.
05 Insérer la prise de vue
La technique du cadrage court Insert utilise la mise au point sélective pour attirer l'attention du public sur le sujet. Qu'il s'agisse d'un objet ou d'une simple information, la prise de vue en insert a toujours été efficace pour mettre en valeur les détails.
Par exemple, dans The X-Files, un plan d'insertion est utilisé pour donner au public un aperçu du dossier de Scully. Cet encart dévoile les révélations les plus choquantes du dossier, y compris un échantillon de tissu. En outre, le plan d'insertion du fichier montre également à quel point Mulder est louche.
06 Prise de vue POV
Un plan POV est utilisé pour cadrer une vidéo de manière à montrer ce que fait un personnage. Vous pouvez considérer cela comme un plan montrant le monde du point de vue du personnage. Les jeux modernes, notamment Call of Duty Black Ops, sont un exemple courant de ce type de prises de vue POV.
Le film Vendredi 13 est un exemple emblématique de plan POV sur vidéo. Si vous vous souvenez bien, le film tourne autour d'un tueur qui n'est identifié qu'à la fin. Le public a donc regardé le film du point de vue du tueur jusqu'à ce qu'il soit reconnu.
Conclusion
En résumé, la maîtrise de l'art du cadrage vidéo, qu'il s'agisse de plans d'ensemble ou de plans POV, est un voyage passionnant qui vous permet de tisser des histoires passionnantes. La compréhension de ces techniques vous permettra d'élaborer une narration convaincante pour captiver votre public, que vous soyez débutant ou professionnel.
Commencez donc dès maintenant à encadrer vos vidéos et laissez votre travail parler !
