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Comprendre le plan-séquence
Vous est-il déjà arrivé de vous sentir totalement immergé dans une scène de film ? Comme dans l’exemple du film The Player, vous observez la caméra se déplacer dans une longue séquence avec un mouvement fluide, et vous voyez l’histoire se dérouler sous un angle unique. Vous êtes immergé parce qu’il n’y a pas de coupures. Rien ne vient interrompre le déroulement. Au lieu de cela, la caméra vous présente le décor, les personnages et leurs motivations, et vous profitez de toute cette action d’un seul point de vue.
Ce type de magie cinématographique s'appelle un plan-séquence, et dans ce guide ultime, nous allons tout vous expliquer à son sujet.
Un plan-séquence est défini comme un plan unique et continu qui dure plus longtemps que prévu sans aucune coupe. Il dure suffisamment longtemps pour établir un ou plusieurs personnages, des temps forts de l'histoire, des lieux, et le but ultime est d'emmener le spectateur dans un voyage à travers le monde décrit dans le récit. Le public a l'impression d'être sur des montagnes russes, la caméra les transportant à travers l'histoire, dictant le rythme et le tempo.
Un long plan peut durer d'une minute à un épisode entier de 40 minutes, selon l'histoire et les préférences artistiques du réalisateur.
Quelles sont les caractéristiques visuelles d'un plan-séquence ?
Plan-séquence vs. prise unique : quelle est la différence ?
Un "one-shot" est un terme plus large qui définit une histoire racontée en un seul plan pouvant être assemblé à partir de plusieurs prises, tandis qu'un long plan est une technique de cinéma où l'on enregistre une longue scène sans couper la caméra. Consultez le tableau pour une explication plus détaillée.
| Plan-séquence | One-Shot | |
| Définition | Il s'agit d'un plan séquence qui dure plus longtemps que la moyenne sans coupe visible. | C'est un film ou une séquence conçue pour apparaître comme une prise ininterrompue (réelle ou assemblée). |
| Durée | C'est arbitraire. Cela peut durer de 30 secondes à plusieurs minutes. | Il dure toute la scène ou même tout le film (par exemple, 1917). |
| Objectif | Mettre en valeur le réalisme, la tension ou le flux dans une seule scène. | Créer une immersion totale en supprimant toute sensation de montage. |
| Effet sur le spectateur | Pour accroître la tension émotionnelle, le réalisme ou la perception de l'espace. | Pour donner le sentiment d'une présence ininterrompue dans le temps et l'espace, rendant l'expérience plus immersive. |
| Peut-il s'agir d'un film entier ? | Rarement. Il est principalement utilisé pour des scènes individuelles. | Oui, le film entier peut être présenté en un seul plan-séquence (réel ou simulé). |
Top 5 des exemples célèbres de plans-séquences au cinéma
Voici les cinq plans-séquences les plus célèbres qui ne comportent aucun montage.
L'Arche russe (2002) – Film entier en un seul plan
Réalisateur : Alexandre Sokourov
Le premier exemple est un film révolutionnaire de 96 minutes tourné à l'intérieur du musée de l'Ermitage avec une seule caméra. Il présente un long plan ininterrompu du début à la fin. À sa sortie, il a été considéré comme une prouesse technique pour des raisons évidentes.
La Soif du mal (1958) – Plan d'ouverture à la grue
Réalisateur : Orson Welles
Cette scène d'un classique d'Orson Welles présente un plan de plus de trois minutes. Il suit une voiture qui circule comme une bombe à retardement à travers une ville animée. C'est l'un des premiers exemples d'un long plan anxiogène qui installe la tension.
Atomic Blonde (2017) – Scène de combat dans la cage d'escalier
Réalisateur : David Leitch
Ici, nous avons une séquence d'action soigneusement chorégraphiée dans laquelle le personnage de Charlize Theron se livre à une bagarre brutale dans la cage d'escalier. Le combat est filmé en un seul plan séquence continu pour paraître brut, épuisant et incroyablement physique.
Marriage Story (2019) – Scène de dispute dans l'appartement
Réalisateur : Noah Baumbach
Dans cette scène, nous sommes placés dans un espace restreint pour assister à un dialogue entre Adam Driver et Scarlett Johansson lors d'une confrontation émotionnelle majeure. Elle montre comment un long plan peut être utilisé pour capturer en temps réel la montée brute de la tension.
Birdman (2014) – La scène du café
Réalisateur : Alejandro G. Iñárritu
Birdman est un film réalisé en un seul plan-séquence, ce qui signifie qu'il utilise une série de longues prises montées de manière à donner l'illusion que le film se déroule dans un plan continu. L'un des meilleurs plans-séquences se trouve dans cette scène où Michael Keaton et Edward Norton vont prendre un café.
Quand et où utiliser les plans-séquences
Les plans-séquences sont polyvalents, mais ils ne devraient pas être utilisés dans les comédies, car ce genre nécessite des coupures et un rythme spécifique pour faire rire.
Applications spécifiques à un genre pour les plans-séquences
Associez les plans-séquences à ces techniques créatives
Les deux considérations artistiques les plus importantes concernant les plans-séquences
Comment améliorer et perfectionner votre plan-séquence ?
Imaginez passer beaucoup de temps à créer la chorégraphie parfaite et à enregistrer un plan-séquence idéal, pour vous rendre compte ensuite que la caméra a tremblé à un moment. Cela ne signifie pas que vous devez tout recommencer. À la place, vous pouvez utiliser un outil comme Filmora pour stabiliser la vidéo en post-production.
Étapes faciles pour améliorer les longs plans dans Filmora
Si vous souhaitez utiliser la stabilisation IA de Filmora, téléchargez et installez Filmora sur votre appareil Windows ou Mac. Ensuite, ouvrez Filmora et créez un nouveau projet. Suivez ensuite les étapes ci-dessous.
Téléchargement sécuriséCliquez sur Importer et choisissez un fichier depuis votre disque dur.
Faites glisser la vidéo dans la timeline d’édition vidéo.
Maintenant, cliquez sur la vidéo dans la timeline pour la sélectionner, puis allez à Vidéo > Outils IA. Ici, vous pouvez activer la fonctionnalité Stabilisation et voilà ! Votre vidéo sera améliorée et stabilisée.
Dépannage des 2 problèmes les plus courants lors de l’enregistrement de plans-séquences
Tous les éléments du long plan ne sont pas parfaitement chorégraphiés et la prise semble ratée après examen.
Si le long plan ne fonctionne pas, identifiez les éléments qui ne suivent pas la chorégraphie, travaillez à perfectionner leur mouvement, puis enregistrez à nouveau le long plan depuis le début.
Lorsque la caméra se déplace dans l’endroit, les sujets et objets deviennent flous puis nets, rendant la séquence impossible à regarder.
Cela se produit parce que la caméra doit ajuster sa mise au point tout au long de la longue prise. Vous pouvez chorégraphier la caméra. Répétez jusqu’à obtenir la mise au point parfaite pour chaque moment de la prise continue.
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