Avez-vous déjà vu un personnage dans un film filmé de la tête aux pieds, où vous pouvez admirer ses vêtements ainsi que le lieu qui l’entoure ? Ces types de plans sont généralement choisis pour les affiches, les fonds d’écran de bureau et les photos de couverture, et cela parce qu’ils sont impressionnants. Et ce type de prise de vue s’appelle un plan large, et c’est l’une des techniques de cadrage de caméra les plus fondamentales, polyvalentes, attrayantes et passionnantes au cinéma.
Définition
Le plan large au cinéma est défini comme une technique de cadrage où le public peut voir l’ensemble du sujet dans le cadre. Si nous parlons de sujets humanoïdes, ils sont cadrés du sommet de la tête (et au-dessus) jusqu’à la plante des pieds (et en dessous).
Par comparaison avec les plans longs, où la caméra est plus éloignée du personnage et où l’on peut davantage observer l’arrière-plan et l’échelle, les plans larges gardent le sujet comme point principal de l’attention.
Caractéristiques visuelles des différents types de plans larges
Cadrer le corps entier
Vous pouvez voir le corps entier d'une personne sur la photo ou la vidéo.
Interaction équilibrée entre le sujet et l'environnement
Si le personnage interagit activement avec l'environnement, il doit y avoir suffisamment d'espace pour voir l'action. Un plan complet est le choix parfait pour le montrer tout en gardant le personnage au centre de l'attention.
Composition neutre mais puissante
Composer chaque image revient à composer un orchestre. Dans un gros plan extrême, il y a seulement quelques éléments que le public peut remarquer. Dans un plan complet, bien que vous puissiez encore remarquer certaines expressions faciales, les créateurs de scène doivent prendre en compte chaque pixel de l'arrière-plan et créer une scène où chaque partie de l'écran complète l'autre.
Plan moyen vs plan complet vs plan large : quelle est la différence ?
Le plan large est l'une des trois techniques de cadrage de caméra les plus importantes axées sur le sujet que vous pouvez découvrir. Voici un tableau comparatif rapide entre les trois.
Plan moyen
Plan complet
Plan large
Plan taille
Cadrage de la tête aux pieds
Corps entier avec plus d'arrière-plan
Met en avant l'expression faciale
Met en avant le mouvement et la posture
Met en avant l'échelle et le décor
Utilisé lors des dialogues
Utilisé pour les entrées, la chorégraphie et les scènes de groupe
Utilisé dans les plans d'établissement et l'isolement
5 exemples de plan large au cinéma
Voici quelques-uns des plans d'ensemble les plus artistiques du cinéma hollywoodien. Chacun est soigneusement conçu, mettant en valeur la polyvalence et le potentiel artistique du plan d'ensemble.
The Grand Budapest Hotel (2014) – L'Accusation
Les films de Wes Anderson peuvent être une excellente ressource pour des exemples de plans d'ensemble. Il est célèbre pour ses scènes entièrement organisées et parfaitement symétriques. Dans cette scène, le personnage principal est accusé de quelque chose dont il n'est pas coupable, et l'accusateur déclare son intention de porter plainte en parlant fort. Le plan d'ensemble indique comment les deux personnages se sentent dans cette situation.
Joker (2019) – Danse sur l'escalier
C'est l’un des moments les plus emblématiques de l’histoire récente du cinéma. Le personnage traverse une crise mentale qui se manifeste par sa transformation en Joker, l’un des criminels les plus dangereux de l’univers DC. Ce plan montre sa descente dans la folie et utilise un plan d'ensemble pour mettre en valeur son costume désormais iconique, son langage corporel et sa transformation.
La La Land (2016) – Scène de danse sur l'autoroute
C’est l’exemple parfait d’un plan d'ensemble utilisé pour montrer une chorégraphie de danse. Contrairement à la danse chaotique et effrayante du Joker, cet exemple du film musical oscarisé La La Land raconte une tout autre histoire. Elle est agréable, belle, et montre deux personnes qui tombent amoureuses en chantant et dansant. Emma Stone et Ryan Gosling sont à leur apogée.
Kill Bill Vol. 1 (2003) – Affrontement à l’épée
Tarantino s’inspire des anciens films japonais et des westerns pour créer l’un des films d’action les plus palpitants de tous les temps. Comme dans chaque duel, nous avons besoin d’un plan large du personnage se préparant au combat. Comme nous pouvons le voir, le personnage principal est fatigué mais aussi déterminé à affronter un adversaire redoutable. Tout cela est réalisé en un plan large de deux secondes.
Matrix (1999) – Fusillade dans le hall
Si vous souhaitez le meilleur exemple de l’utilisation d’un plan large pour montrer un personnage se déplaçant dans un lieu chaotique (au ralenti), alors la meilleure référence est cette scène de Matrix, montrant le personnage principal, Néo, traversant une fusillade alors que tout semble perdu pour lui. Dans cette scène, l’environnement joue un rôle tout aussi important que Néo.
Quand et où utiliser le plan large
Le plan large convient à toute histoire et peut être combiné avec différentes techniques, bien que certaines soient plus courantes que d’autres. Nous allons examiner tout cela et proposer quelques conseils artistiques qui vous aideront à aborder ce plan correctement et de manière professionnelle.
Applications spécifiques au genre des plans larges
Introduction des personnages
Pour introduire de nouveaux personnages en montrant leur apparence complète, leurs vêtements et leur présence physique.
Exemple : Un détective arrivant sur une scène de crime – un plan large montre sa tenue professionnelle et son attitude confiante
Séquences d’action
Pour capturer des personnages qui courent, marchent, dansent ou se battent, ou montrer des gestes, mouvements et réactions physiques complets.
Lorsque vous réalisez une chorégraphie, pour afficher des routines de danse complètes, des arts martiaux ou des performances physiques complexes.
Costumes et conception de production
Mettre en valeur les changements de tenue importants ou les révélations de costumes
Si vous faites un vlog de mode, vous pouvez utiliser le plan large pour montrer à quoi ressemblent les vêtements quand ils sont portés.
Combiner les plans larges avec d'autres techniques créatives
Si vous commencez votre scène avec un plan large et utilisez la technique du travelling avant pour zoomer sur le sujet, vous pouvez augmenter l’intensité émotionnelle de l’histoire. Si vous utilisez le travelling arrière, vous pouvez obtenir une impression de retrait émotionnel.
Si le personnage est entièrement dans le cadre et commence à se déplacer dans le lieu, vous pouvez suivre son mouvement avec la caméra tout en gardant le cadrage intact. Le public aura l’impression de suivre le personnage, ce qui est percutant.
Quelques considérations artistiques pour les plans larges
Conscience spatiale
Pour aider le public à mieux comprendre le lieu de la scène, utilisez le plan large pour montrer où se trouve le sujet par rapport aux autres personnages, objets ou décors. Cela fonctionne particulièrement bien avec des distributions d’ensemble.
Équilibre du cadrage
Selon le ton de votre plan, vous pouvez utiliser la symétrie ou un placement décalé des objets. Un positionnement décalé peut ajouter de la tension, tandis que des plans centrés suggèrent de la stabilité. Expérimentez avec l’espace négatif pour rendre la scène plus mémorable.
Comment créer un plan large à partir d’un plan général dans Filmora
Si vous avez enregistré une prise de vue large et placé la caméra loin du sujet, mais que vous vous rendez compte qu’un plan large serait plus adapté à l’histoire, vous pouvez facilement régler cela en utilisant un outil appelé Filmora.
Pour commencer le processus de montage, téléchargez et installez Filmora sur votre ordinateur de bureau ou portable (Windows et Mac), ouvrez le programme, créez un nouveau projet et importez le plan large que vous souhaitez modifier. Ensuite, suivez ces trois étapes simples.
Étape 1
Faites glisser la vidéo vers la timeline de montage.
Étape 2
Cliquez avec le bouton droit de la souris sur le clip dans la timeline et sélectionnez Recadrer et zoomer dans le menu.
Étape 3
Ajustez le cadre pour effectuer un zoom avant et convertir une prise large en une prise complète, puis cliquez sur Appliquer lorsque vous avez terminé.
Regardez cette vidéo comparative du métrage original à gauche et du plan rapproché zoomé à droite.
Résolution des problèmes courants avec les plans complets
Amputation accidentelle des membres
Après avoir examiné vos séquences, vous avez remarqué que la tête ou les pieds du sujet sont coupés, et vous pensez que le public ne pourra pas lire le langage corporel.
Solution
Cadrez toujours votre scène un peu plus large que prévu à l'origine. Cela vous offrira une marge importante autour de la tête et des pieds, et vous pourrez plus tard enlever tout ce qui vous semble excessif pour construire la scène parfaite.
Fond plat ou vide
Les plans larges peuvent parfois donner lieu à des compositions très ennuyeuses lorsque l'arrière-plan manque de détails et de profondeur, et toute la scène paraît mauvaise.
Solution
Considérez la scène comme une toile, et si vous remarquez un espace vide inutile, utilisez des éléments d'avant-plan, des astuces d'éclairage ou des accessoires pour rendre la scène plus vivante. Les scènes vides semblent artificielles, et lorsque vous ajoutez des détails, vous donnez vie à la scène.