Dans cet article
Comprendre la superposition
Avez-vous déjà combiné deux images ou vidéos qui ne semblent pas aller ensemble et obtenu quelque chose de génial ? C’est incroyable comme certaines choses dans ce monde s’accordent simplement. Lorsque vous combinez deux œuvres d’art, vous pouvez obtenir quelque chose de magnifique. Lorsque vous superposez une photo ou une vidéo sur une autre et les fusionnez pour former un tout, vous libérez leur potentiel maximal. Nous pouvons voir les deux œuvres d’art, l’une sur l’autre, se complétant et s’améliorant mutuellement.
Cette technique s’appelle superposition, et aujourd'hui, nous allons tout apprendre à ce sujet.

Superposition est une technique d'art visuel utilisée dans le cinéma et la photographie. Deux images ou plus, ou encore des clips vidéo, sont placés l'un sur l'autre dans un même cadre, créant ainsi un effet de superposition.
Quelles sont les caractéristiques visuelles de la superposition en photographie et au cinéma ?
Superposition vs. double exposition

Le terme « double exposition » est souvent confondu avec le terme « superposition » car ils produisent des effets similaires. L’explication simple est que la double exposition est une technique spécifique de prise de vue où vous utilisez les réglages de l’appareil pour capturer deux photos, puis les superposez immédiatement l’une sur l’autre. La superposition est un terme plus large, qui peut être obtenu à l’aide d’un équipement ou en post-production.
Pour vous aider à mieux comprendre la différence, nous avons préparé ce tableau comparatif succinct.
Superposition | Double exposition | |
Définition | Cela signifie superposer deux images ou plus dans un même cadre. | Cela consiste à exposer la même image (film ou capteur) à la lumière plus d’une fois. |
Type de technique | Il s’agit principalement d’une technique de post-production ou de montage numérique. | Traditionnellement, c’est une technique photographique réalisée directement dans l’appareil photo. |
Contrôle de la transparence | Elle permet souvent un contrôle précis de la transparence et de la superposition. | Vous avez un contrôle limité, car les images sont fusionnées via les niveaux d’exposition. |
Utilisation au cinéma | Elle est courante dans la narration, les séquences de rêve et le symbolisme. | Elle est parfois utilisée pour des effets stylistiques ou artistiques. |
Relation temporelle | Elle peut combiner des scènes sans rapport provenant de différents moments ou lieux. | Il combine souvent des plans espacés de quelques instants ou de quelques minutes. |
Exemples | Superpositions fantomatiques dans les films d’horreur, visions dans les séquences de rêve, etc. | Silhouettes avec des paysages, visages avec des textures en photographie, etc. |
Les 5 scènes les plus mémorables avec superposition
Cette technique très puissante est utilisée dans les films depuis le début des années 40 et 50, et il existe aujourd’hui de nombreux exemples mémorables de surimpressions au cinéma. Voici cinq exemples que nous jugeons être les meilleurs pour créer un impact à l’aide de la surimpression.
Psychose (1960) – Le dernier plan de Norman Bates
Réalisateur : Alfred Hitchcock
Scène : Alors que Norman, le personnage principal, est assis seul dans sa cellule, son visage est brièvement superposé à un crâne, signalant au public qu’il a sombré dans la folie.

Dans cet exemple tiré de l’un des films les plus vénérés de tous les temps, l’effet de superposition signale que le personnage principal est en train de subir une véritable dépression mentale.
Le Parrain : Partie II (1974) – Michael et Vito
Réalisateur : Francis Ford Coppola
Scène :Une transition est effectuée entre une prise de vue de Michael Corleone et une prise de son père, Vito, plusieurs années dans le passé, lorsqu’il avait à peu près le même âge que Michael aujourd’hui.

Voici un exemple montrant que la superposition peut nous transporter à travers le temps. Nous voyons un homme et une scène avec son père lorsqu’il était jeune, apparaissant progressivement. Nous comprenons immédiatement qu’ils réfléchissent tous les deux à comment créer quelque chose de meilleur pour leur famille.
Shining (1980) – Jack et l’Hôtel
Réalisateur: Stanley Kubrick
Scène: Jack, le personnage principal du film, est assis sur une chaise, et nous voyons une transition entre une scène avec lui et l’hôtel, avec un certain alignement.

Nous avons ici un exemple où la superposition raconte un élément important de l’histoire. Ici, le réalisateur nous montre l’état mental changeant du personnage. Après cette transition, on nous dit que Jack se trouve dans l’hôtel et inversement, ce qui annonce les événements à venir.
Indiana Jones et Les Aventuriers de l'Arche Perdue (1981)
Réalisateur: Steven Spielberg
Scène: Nous voyons le personnage principal, Indiana Jones, interprété par Harrison Ford, dormir dans un avion tandis que les images superposées nous montrent qu’il voyage vers une autre destination.

Voici un exemple de la façon dont la superposition peut illustrer le passage du temps. Nous voyons le personnage s’endormir, ce qui est superposé et fondu enchaîné dans une scène montrant un avion s’envolant, puis superposé avec une carte du trajet.
La Mélodie du Bonheur (1965)
Réalisateur: Robert Wise
Scène: Dans ce plan d’ensemble, un groom fait sonner une grande cloche tandis que nous voyons des images de l’endroit où l’action va se dérouler.

Ceci est un exemple de la façon dont la superposition peut être utilisée à des fins esthétiques. Il n’y a pas de symbolisme spécifique ou de transitions croisées calculées, mais plusieurs plans superposés qui, ensemble, créent un très bel effet, enrichissant l’expérience visuelle globale.
Quand et où utiliser la superposition
Dans la superposition, une image est généralement plus transparente que l’autre, ce qui vous permet de voir les deux simultanément. Les créateurs utilisent cette technique pour montrer un symbolisme dans la scène, montrer des actions qui se produisent en même temps, et suggérer à quoi pense un personnage.
Cet effet peut également être utilisé pour montrer des séquences de rêve et des moments surréalistes. Vous pouvez l'obtenir lors du tournage ou en post-production. Voici les applications de la surimpression.
Applications spécifiques à certains genres pour la superposition
Combinez les prises de vue en superposition avec ces techniques créatives
Deux considérations artistiques essentielles concernant la superposition
Guide facile pour superposer deux clips
Maintenant que vous avez appris les aspects théoriques les plus importants de la superposition, il est temps de superposer deux clips par vous-même. Le meilleur outil pour y parvenir est Filmora. Il est livré avec des centaines d'effets de transition qui vous permettront de superposer des scènes facilement. Des effets de fondu variés aux multiples modèles de fondu enchaîné, s’entraîner à la superposition dans Filmora est simple.
Un guide étape par étape pour créer des plans superposés
Avant de passer aux étapes ci-dessous, téléchargez et installez Filmora sur votre appareil Windows ou Mac. Ensuite, ouvrez Filmora et créez un nouveau projet. Une fois que c'est chargé, suivez le processus en trois étapes pour ajouter un effet de transition entre deux clips.
Cliquez sur Importer et procédez à la sélection et à l'ajout d'au moins deux clips dans Filmora.
Lorsque les fichiers sont téléchargés, faites-les glisser sur la timeline de montage vidéo et arrangez-les dans le bon ordre.
Allez dans Transitions, trouvez un effet de transition qui vous plaît (nous choisirons la transition standard Dissoudre) et faites-le glisser sur la timeline entre les deux clips.



Découvrez nos résultats.

Comment résoudre les 2 problèmes les plus courants avec la superposition
L’objet superposé semble « flotter » et déconnecté de l’environnement.
Vous pouvez ajouter des ombres artificielles (ombre portée, occlusion ambiante) correspondant à la direction de la source lumineuse, ajouter un léger flou ou grain peut également aider à intégrer la couche dans l’arrière-plan, ou utiliser flou de profondeur de champ pour correspondre à la mise au point de l'appareil photo si nécessaire.
Vous avez parfaitement conçu les deux scènes et les avez enregistrées correctement, mais vous remarquez des problèmes d’exposition et de contraste lors de la post-production.
C'est un phénomène courant, et il ne faut pas vous décourager. Vous n'avez pas besoin de tout retourner ; vous pouvez utiliser un outil comme Filmora pour ajuster les paramètres d’exposition et de contraste en conséquence.