Après avoir créé votre animation dans Adobe Animate, l'étape suivante consiste à ajouter la synchronisation labiale pour donner vie à vos personnages. La synchronisation labiale dans Adobe Animate vous permet de synchroniser les mouvements de la bouche de votre personnage avec le dialogue parlé afin que votre personnage ait l'air plus réaliste. Sinon, votre personnage risque de se sentir déconnecté de la scène.
Une bonne synchronisation des lèvres peut ajouter du réalisme et de la profondeur à votre animation. Cependant, vous pourriez être confronté à la difficulté de naviguer dans l'interface complexe d'Adobe Animate. Ce logiciel peut être difficile à comprendre pour les débutants, car il comporte de nombreux outils et paramètres qui requièrent une attention particulière.
C'est pourquoi nous sommes ici pour vous aider à comprendre le processus de synchronisation labiale dans Adobe Animate. Et pour ceux qui cherchent à localiser leurs animations, nous présenterons également la synchronisation labiale IA dans Wondershare Filmora comme une solution efficace.
Dans cet article
- Comment réaliser une animation de synchronisation labiale avec Adobe Animate
- Filmora: Explorer d'autres scénarios de montage vidéo avec la Synchronisation Labiale IA
- Comparaison créative de la synchronisation labiale : Adobe Animate vs. Filmora
- Comment faire en sorte que les animations de synchronisation labiale aient un aspect professionnel et soigné ?
Partie 1 : Comment réaliser une animation de synchronisation labiale avec Adobe Animate
Le processus de synchronisation labiale en animation dans Adobe Animate implique la création d'une série de formes de bouche, appelées visèmes, qui correspondent aux sons de la parole. Ensuite, vous ferez correspondre ces visages aux phonèmes de votre piste audio, en utilisant des images clés pour animer les transitions entre eux.
Ce processus peut prendre beaucoup de temps, mais heureusement, Adobe Animate propose désormais une fonction de synchronisation automatique des lèvres pour simplifier le flux de travail. Pour commencer, vous pouvez utiliser les exemples fournis pour vous entraîner. Il vous suffit ensuite de suivre les étapes décrites ci-dessous.
- Étape 1 : Créer des formes de bouche (Visemes)
Concevoir différentes formes de bouche dans Adobe Animate pour des phonèmes tels que A, E, O, etc. Ils représentent les mouvements de la bouche du personnage lorsqu'il prononce différents sons. Les regrouper en un symbole (graphique).
- Étape 2 : Préparation du calque du symbole de la bouche
Double-cliquez sur le symbole de la bouche pour l'ouvrir. Dans cette timeline, étiquetez chaque image avec le phonème qu'elle représente (par exemple, « A », « E », « O ») afin de faciliter la mise en correspondance avec l'audio par la suite.
- Étape 3 : Utiliser Adobe Animate Synchronisation automatique des lèvres
Une fois les formes de la bouche préparées, sélectionnez le symbole de la bouche dans la timeline. Dans le panneau des propriétés, cliquez sur Synchronisation labiale. Cela ouvre la boîte de dialogue Paramètres de synchronisation labiale.
- Étape 4 : Associer les formes de la bouche à l'audio
Dans la fenêtre Paramètres de synchronisation labiale, vous pouvez assigner chaque forme de bouche à un son ou à un phonème (viseme) correspondant. Animate crée automatiquement des images clés à différents points de la timeline pour faire correspondre ces phonèmes à l'audio.
- Étape 5 : Synchronisation avec l'audio
Dans les paramètres de synchronisation labiale, sélectionnez la couche audio avec laquelle vous souhaitez vous synchroniser, et Animate fera automatiquement correspondre l'audio avec les poses de votre bouche.
Après avoir appliqué la synchronisation labiale automatique, vous devrez peut-être ajuster la synchronisation ou les images individuelles pour vous assurer que la synchronisation est naturelle. Vous pouvez regarder la vidéo complète ici.
Avantages et inconvénients de la synchronisation labiale dans Adobe Animate
Sur la base des commentaires des utilisateurs et des expériences professionnelles, nous pouvons évaluer les avantages et les inconvénients de l'utilisation d'Adobe Animate pour la synchronisation labiale. Ces éléments peuvent vous aider à décider s'il s'agit de l'outil adéquat pour vos besoins d'animation.
Partie 2 Wondershare Filmora: Explorer d'autres scénarios de montage vidéo avec la Synchronisation Labiale IA
Maintenant que vous avez appris à créer des effets de synchronisation labiale pour vos animations dans Adobe Animate, vous pouvez pousser vos projets encore plus loin en localisant vos animations dans différentes langues. Cependant, avant de penser à réanimer manuellement les formes de la bouche dans Adobe Animate pour chaque langue, vous pouvez rationaliser ce processus en utilisant la fonction Synchronisation Labiale IA de Filmora.
Filmora a lancé la synchronisation labiale IA pour aider les animateurs, les créateurs de contenu vidéo, les spécialistes du marketing et tous ceux qui ont besoin de produire du contenu multilingue rapidement et efficacement. Cette fonction ajuste automatiquement les mouvements de la bouche en fonction du dialogue dans les différentes langues, ce qui facilite la localisation de votre contenu sans passer par le processus laborieux de l'animation manuelle.
Principales fonctionnalités de la fonction de Synchronisation Labiale IA de Filmora
- Synchronisation labiale automatique: La technologie d'IA de Filmora synchronise automatiquement les mouvements de la bouche avec les voix off en quelques minutes
- Voix off multilingues: Générer des voix-off naturelles dans plus de 20 langues
- Sous-titres personnalisables : Options d'ajout, d'ajustement et de téléchargement de sous-titres, que vous pouvez éditer pour une synchronisation précise avec votre contenu
- Précision de la traduction par l'IA : La traduction automatique de Filmora offre une précision de plus de 90 %, ce qui est parfait pour la création de contenu multilingue.
- Transformez la parole grâce à la magie de la Synchronisation Labiale IA.
- Les accents disparaissent, l'authenticité demeure avec des lèvres synchronisées.
- Dub dans n'importe quelle langue, les lèvres suivent parfaitement.
Guide étape par étape sur les effets de synchronisation labiale IA dans Filmora
Étape 1 : Installer la dernière version de Filmora
Assurez-vous que la dernière version de Filmora est installée. Vous pouvez le mettre à jour ou le télécharger à partir du site officiel et suivre les instructions d'installation.
Étape 2 : Créer un nouveau projet et importer votre vidéo
Une fois que vous avez lancé Filmora, cliquez sur « Nouveau projet » dans la fenêtre de démarrage. Ensuite, vous pouvez ajouter ou importer votre fichier vidéo en cliquant sur « Importer ».
Étape 3 : Activer la Synchronisation Labiale IA
Ensuite, cliquez avec le bouton droit de la souris sur votre vidéo et choisissez " Traduction IA " dans le menu.
Dans la fenêtre Traduction IA, réglez le type de traduction sur "Traduire la voix et les sous-titres". Sélectionnez les langues source et cible, puis cochez la case " Synchronisation Labiale IA " pour activer la fonction. Cliquez sur Générer ou Essayer gratuitement pour lancer le processus de synchronisation labiale.
Étape 4 : Modifier et personnaliser les sous-titres
Une fois cette opération effectuée, vous trouverez les résultats dans la section « Média de projet ». Une nouvelle vidéo s'affiche, présentant la synchronisation labiale dans la langue choisie avec les sous-titres appropriés. Vous pouvez les faire glisser vers la timeline pour les modifier davantage.
Pour ajuster les sous-titres, il suffit de double-cliquer sur la piste des sous-titres dans la timeline et d'effectuer les modifications nécessaires.
Bonus: Faire du Voice-Over pour des personnages animés dans Filmora
Outre la synchronisation labiale, Filmora vous permet également de doubler ou d'ajouter des voix off directement dans votre vidéo d'animation. Vous pouvez remplacer le son original et enregistrer de nouvelles voix pendant la lecture de la vidéo. Pour utiliser cette fonction, cliquez sur le bouton Enregistrer la voix off situé en haut de la timeline d'édition. Vous pouvez également regarder le guide complet dans la vidéo ci-dessous.
Partie 3 Une comparaison créative de la synchronisation labiale : Adobe Animate vs. Filmora
Après avoir découvert la synchronisation labiale avec Adobe Animate et Filmora, il est clair que chaque outil offre des avantages distincts en fonction de vos besoins spécifiques. Pour vous aider à mieux comprendre les cas d'utilisation de chaque outil, vous trouverez ci-dessous un tableau comparatif qui met en évidence les principales différences entre eux.
| Adobe Animate | Filmora | |
| Processus de synchronisation labiale | Manuel et automatique (nécessite un réglage fin) | Synchronisation labiale entièrement automatisée et assistée par l'IA |
| Public cible | Idéal pour les animateurs professionnels et les utilisateurs avancés | Convient aux utilisateurs débutants et intermédiaires, aux créateurs de contenu, aux spécialistes du marketing, aux éducateurs et à tous ceux qui ont besoin de localiser leur contenu de manière naturelle. |
| Assistance multilingue | Nécessite une synchronisation labiale manuelle pour chaque langue | Prise en charge de plus de 20 langues avec synchronisation automatique |
| Meilleurs cas d'utilisation | Parfait pour l'animation de personnages détaillés et les projets complexes | Idéal pour une création de contenu et des projets de localisation rapides et efficaces |
Comme vous le voyez, Adobe Animate est un choix solide pour créer des animations de synchronisation labiale. Cependant, si vous souhaitez localiser votre animation dans plusieurs langues, vous pouvez rationaliser le processus en utilisant la fonction de synchronisation labiale IA de Filmora.
Partie 4 Comment s'assurer que l'animation de synchronisation labiale a un aspect professionnel et soigné
La création d'une animation de synchronisation labiale de qualité professionnelle demande de la pratique, mais en suivant quelques techniques et principes clés, vous pouvez faire passer votre animation au niveau supérieur. Voici quelques conseils simples pour vous aider à obtenir des résultats impeccables :
1. Associer les formes buccales aux phonèmes
Chaque son (ou phonème) de la parole correspond à une forme de bouche spécifique. Concentrez-vous sur la correspondance entre les phonèmes clés et les positions de la bouche. Vous pouvez utiliser des tableaux de référence pour les phonèmes courants afin de garantir la précision.
2. Se concentrer sur les mouvements clés de la bouche, et non sur chaque son
La synchronisation labiale n'a pas besoin de capturer chaque son. Concentrez-vous sur les principaux sons d'un mot (comme le début et la fin des syllabes) pour créer des animations plus fluides et plus crédibles.
3. Exagérer les expressions clés pour plus de clarté
Exagérez légèrement les formes de la bouche et les expressions faciales pour rendre l'animation plus claire, surtout si le personnage est animé dans un style cartoonesque. L'exagération permet également de s'assurer que la synchronisation labiale est lisible même lorsque le personnage est plus petit à l'écran.
4. Utilisez les outils d'IA pour affiner votre animation
Si vous travaillez avec de nombreux dialogues ou plusieurs langues, envisagez d'utiliser des outils de synchronisation labiale, comme ceux de Filmora, pour accélérer le processus tout en conservant une qualité professionnelle. Ces outils peuvent aider à faire correspondre automatiquement les phonèmes aux mouvements des lèvres, mais il faut toujours revérifier et ajuster pour obtenir une sensation naturelle.
Gardez ces techniques à l'esprit et évitez de trop compliquer l'animation. N'oubliez pas qu'une approche simple et claire est souvent plus professionnelle que d'essayer d'animer chaque détail !
Conclusion
La synchronisation labiale dans Adobe Animate est une compétence cruciale mais souvent fastidieuse pour les animateurs qui souhaitent donner du réalisme et de la personnalité à leurs personnages. Ce processus implique de faire correspondre soigneusement les mouvements de la bouche au dialogue parlé, ce qui nécessite une compréhension approfondie des phonèmes et des visèmes. Il s'agit toutefois d'un processus important pour rendre votre animation plus réaliste.
Par ailleurs, pour ceux qui recherchent l'efficacité, en particulier lors de la localisation de contenus dans plusieurs langues, la synchronisation labiale IA de Filmora est une solution qui permet de gagner du temps. Cet outil innovant automatise le processus de synchronisation labiale afin que vous puissiez facilement synchroniser les mouvements de la bouche avec les dialogues dans différentes langues, sans devoir procéder à des ajustements manuels.
