Le Final Cut Pro (FCP) d'Apple est depuis longtemps une référence incontournable dans l'industrie du cinéma. Bien que beaucoup pensent qu'il est réservé aux YouTubeurs, certains des films les plus emblématiques montés sur Final Cut Pro ont remporté des Oscars. De l'intégration complexe de CGI à la fluidité narrative impeccable, voici les meilleurs films réalisés avec Final Cut Pro.
Vous voulez transformer votre propre vidéo en un film digne d'Hollywood ? Consultez ce guide sur Comment créer des vidéos au look cinématographique professionnel avec Final Cut Pro.
Top 10 des films réalisés avec Final Cut Pro
Découvrons dix grands films qui ont été montés avec Final Cut Pro.
1. The Social Network (2010)
Basé sur l'ascension du phénomène que nous connaissons aujourd'hui sous le nom de Facebook, The Social Network mettait en vedette Jesse Eisenberg, Andrew Garfield et Justin Timberlake. Le film a bien performé au box-office et a également été très bien accueilli par les critiques.
Le film a remporté l'Oscar du meilleur montage, décerné à Kirk Baxter et Angus Wall. Ils ont utilisé Final Cut Pro pour monter le film, et l'une des fonctionnalités qu'ils appréciaient particulièrement dans le logiciel est la possibilité de gérer plusieurs timelines. Final Cut Pro a également été utilisé dans ce film pour permettre le remplacement de visages dans plusieurs scènes. Deux des personnages clés du film sont des jumeaux, et les scènes ont donc été filmées avec des acteurs (qui n'étaient pas jumeaux) puis le logiciel de montage a été utilisé pour créer l'illusion qu'ils l'étaient. Les peintures numériques en matte painting étaient une autre caractéristique de ce film qui reposait sur les fonctionnalités de Final Cut Pro.
2. The Girl with the Dragon Tattoo (2011)
Il s'agissait de l'adaptation américaine du film suédois antérieur du même nom, basé sur le roman de Stieg Larsson. Avec Daniel Craig et Rooney Mara, l'histoire est un thriller criminel tentant de découvrir les secrets entourant la disparition d'une jeune fille d'une famille fortunée.
L'un des défis de ce film était qu'il y avait beaucoup d'effets invisibles tout au long du film. Final Cut Pro a été utilisé pour obtenir la stabilisation des plans et les améliorations visuelles, allant du matte painting à la création d'éléments saisonniers comme la neige.
3. John Carter (2011)
Film d'aventure de science-fiction, ce film a si mal performé au box-office qu'il a causé des problèmes financiers majeurs à son studio Disney.
Le montage du film John Carter a été un défi particulier car une grande partie de l'action a été tournée deux fois pendant la production mouvementée. Le monteur Eric Zumbrunnen a utilisé Final Cut Pro pour assembler les différents éléments. Avec une vaste gamme d'effets CGI et de créatures à gérer, le processus de montage de ce film était extrêmement complexe. Final Cut Pro a été utilisé pour créer une grande partie des détails d'arrière-plan nécessaires pour donner vie aux scènes sur fond vert.
4. 500 Days of Summer (2009)
C'était une comédie romantique mignonne et décalée avec Joseph Gordon-Levitt et Zooey Deschanel.
Le montage du film a été réalisé par Alan Edward Bell au format DVCPro HD sur Final Cut Pro. Comme le scénario du film se déroule selon une chronologie non linéaire, la fonctionnalité de workflow de Final Cut Pro a facilité la gestion du séquençage des différentes scènes. Il y avait également 250 effets invisibles qui ont été créés en utilisant les fonctionnalités de montage de Final Cut Pro.
5. X-Men Origins: Wolverine (2009)
Continuant la franchise X-Men, cet épisode retrace l'enfance de Wolverine et la relation avec son frère. Il n'a pas vraiment séduit les fans de X-Men ni les critiques.
Le montage du film a été réalisé par Nicolas De Toth et Megan Gill. Un certain nombre d'erreurs de continuité ont été identifiées pendant la production de ce film, mais De Toth et Gill ont utilisé Final Pro Cut pour maintenir un flux cohérent dans la narration. Ce qui est intéressant dans le montage de ce film, c'est que tout le découpage des scènes nécessaire a été fait sur Final Cut Pro 5, profitant des capacités HD du logiciel et également des fonctionnalités multi-clips.
6. Burn After Reading (2008)
Une comédie noire des talentueux frères Joel et Ethan Coen, qui ont écrit, produit, monté et réalisé le film.
Les frères Coen ont utilisé Final Cut Pro sur ce film parce qu'il était simple et facile à utiliser. Ils assemblaient les montages bruts au fur et à mesure que les scènes étaient tournées, et Final Cut Pro leur offrait la flexibilité dont ils avaient besoin pour monter rapidement. Sur ce film, la plupart de l'action a été tournée avec des caméras Sony, mais plusieurs scènes ont utilisé une caméra RED lorsqu'une caméra supplémentaire était nécessaire. Même s'il existe un workflow significativement différent entre les deux types de caméras, le matériel RED a pu être intégré en douceur avec les images Sony.
7. No Country for Old Men (2007)
Un thriller néo-western des frères Coen. Ils ont réalisé, écrit et monté cette production.
Le film a également été nominé pour l'Oscar du meilleur montage pour le monteur Roderick Jaynes (un pseudonyme de Joel et Ethan Coen).
Réaliser et monter un film rapproche considérablement les deux processus pour les frères Coen. Un produit facile à utiliser comme Final Cut Pro leur permet de construire la narration du film en utilisant les fonctionnalités de timeline du produit. Ce film a marqué un changement d'approche pour les frères Coen, qui ont profité de la meilleure résolution DVCPRO HD pour leur processus de montage par rapport aux films précédents qui étaient montés en résolution DV.
8. 300 (2007)
Basé sur un roman graphique de Frank Miller, il s'agit d'une reconstitution fictive de la bataille des Thermopyles, partie des guerres médiques. Réalisé par Zack Snyder, le film a été tourné avec une technique de super-imposition chroma key pour reproduire l'imagerie de la bande dessinée originale. Le montage du film a été réalisé par William Hoy.
Pour capturer l'aspect et l'ambiance du roman graphique dans les images du film, le monteur Hoy a utilisé plusieurs fonctionnalités clés de Final Cut Pro comme les calques d'ajustement et les modes de fusion pour créer de la profondeur et de l'atmosphère. Avec l'apparence de ce film si dépendante des effets créés, le monteur Hoy a passé beaucoup de temps à débattre de ce qui était ajouté visuellement à chaque plan et comment cela impacterait la durée et la continuité de chaque scène.
9. Sky Captain and the World of Tomorrow (2004)
Avec des stars de renom (Gwyneth Paltrow et Jude Law), c'était un film inhabituel qui utilisait des artistes numériques pour construire des arrière-plans multicouches 2D et 3D pour les séquences en action réelle, avec des storyboards dessinés à la main recréés en animatiques 3D générées par ordinateur. Il a été bien accueilli par la critique mais n'a pas enflammé le box-office.
Le montage du film a été réalisé par Sabrina Plisco.
Final Cut Pro a été particulièrement essentiel pour créer une scène entre deux personnages tournée sur un plateau physique (contrairement au plateau sonore numérique utilisé pour le reste du film). Final Cut Pro a permis aux réalisateurs d'aligner les animatiques avec les images tournées en direct sur scène. L'un des défis de ce film est que les monteurs devaient attribuer manuellement des time-codes à chaque prise. Les clips étaient ensuite rendus et triés afin qu'ils puissent être utilisés sur un poste de travail Final Cut Pro SD. Cette approche a également été utilisée pour créer le montage master hors ligne. Les listes batch des montages ont ensuite été importées dans Final Cut Pro.
10. Cold Mountain (2003)
Il s'agit d'un drame épique de la guerre de Sécession basé sur le roman de Charles Frazier. Avec Jude Law, Nicole Kidman et Renée Zellweger, il a été acclamé par la critique et a raisonnablement bien performé au box-office.
Le film a également été nominé pour l'Oscar du meilleur montage dirigé par le monteur Walter Murch.
Ce film a vraiment été considéré comme le film révolutionnaire pour l'utilisation de Final Cut Pro dans les films hollywoodiens. Un livre entier a été produit analysant comment le monteur Murch a utilisé Final Cut Pro pour monter le film et analyser son impact sur les futures productions cinématographiques. Le monteur Murch estime que l'utilisation de Final Cut Pro sur ce film a indirectement affecté le résultat créatif final. En particulier, l'utilisation des capacités de création de DVD sur Final Cut Pro a permis à l'équipe de montage de regarder le matériel plus souvent, de le partager avec plus de personnes et de changer la façon dont ils regardaient certaines scènes.
Bien que les films hollywoodiens nécessitent des outils de montage de premier ordre, la gamme d'effets que vous pouvez obtenir avec Final Cut Pro est impressionnante. En plus des fonctions d'édition standard ripple, roll, slip, slide, scrub, razor blade et time remapping, Final Cut Pro propose également une gamme de transitions vidéo et une gamme de filtres vidéo et audio qui feront passer votre projet de film au niveau supérieur.
Il est clair que Final Cut Pro est définitivement maintenant une star dans le montage de films hollywoodiens, il est temps d'en faire une star dans le montage de vos films également.
Conclusion
Final Cut Pro reste une pierre angulaire de la narration hollywoodienne, alimentant des chefs-d'œuvre oscarisés et des blockbusters complexes. Du rythme narratif de Parasite au montage révolutionnaire de The Social Network, ces films montés sur Final Cut Pro prouvent que des résultats professionnels sont à votre portée. Que vous soyez un professionnel chevronné ou un débutant utilisant Filmora pour obtenir un look cinématographique, les bons outils peuvent transformer votre vision créative en réalité digne du grand écran.
Téléchargement sécuriséFAQ
-
Final Cut Pro est-il vraiment utilisé pour monter des films hollywoodiens ?
Oui, absolument. Final Cut Pro a été utilisé pour monter de nombreuses grandes productions hollywoodiennes. Les capacités du logiciel ont considérablement évolué, ce qui en fait un outil viable pour les monteurs professionnels. Des films acclamés comme « The Social Network » oscarisé, « No Country for Old Men » des frères Coen et des blockbusters comme « 300 » ont tous été montés avec Final Cut Pro.
-
Quels types de tâches de montage professionnel et d'effets sont réalisés avec Final Cut Pro dans ces films ?
Dans les films listés, Final Cut Pro a été utilisé pour une large gamme de tâches complexes au-delà des simples coupes. Par exemple, les monteurs l'ont utilisé pour le remplacement de visages et les peintures numériques en matte painting dans « The Social Network », la stabilisation des plans et les améliorations visuelles invisibles dans « The Girl with the Dragon Tattoo », et l'intégration d'une vaste gamme d'effets CGI et de créatures dans « John Carter ».
