Qu'est-ce que Rigging Animation et Pourquoi est-elle Importante
Un outil simple mais puissant
De nombreux effets au choix
Des tutoriels détaillés fournis par la chaîne officielle
Aujourd'hui, il existe de nombreux squelettes préfabriqués que vous pouvez utiliser et réutiliser autant de fois que vous le souhaitez, en n'apportant que quelques modifications mineures au design de base. Si votre créativité brille comme un feu d'artifice, un montage peut la rendre plus définie et/ou réaliste.
Vous n'êtes pas convaincus ? Parlons un peu plus de Rigging Animation.
Dans cet article
1ʳᵉ Partie Qu'est-ce que Rigging Animation
01 Pourquoi Vos Animateurs Doivent Savoir Comment faire le Rigging
Si vous entrez dans n'importe quel studio d'animation professionnel, vous remarquerez des silhouettes squelettiques peu familières sur au moins un des écrans.
C'est ce qu'on appelle l'animation de squelettes et c'est une technique majeure utilisée pour créer des modèles animés qui nous donnent 36 sensations de personnage dans les films. Il aide les animateurs à contrôler son mouvement comme une marionnette. Un rappel caché de Matrix.
Dans la plupart des films et des jeux, on voit des personnages et des modèles soutenus par un réseau de squelettes mécaniques numériques, tous réglés pour bouger d'une certaine manière.
02 Comment le Trucage fonctionne-t-il ?
Le processus de rigging est généralement la deuxième étape d'une longue série d'autres méthodes appliquées après la création d'un modèle.
Il y a une série d'os interdépendants qui doivent être construits, ce qui est la représentation de la structure squelettique ce qui est l'objectif de base de animation du trucage.
Avec le bon logiciel d'animation numérique, vous pouvez repositionner, réaffecter et mettre à l'échelle ces os de plus d'une façon.
L'étape suivante consisterait à enregistrer les différents mouvements de ces os sur une ligne de temps. Cette partie du processus est appelée keyframing en animation.
Ces étapes simples sont en fait plus complexes qu'elles ne le sont en réalité. Chaque mouvement sert de déclencheur à une autre série de mouvements, comme l'os de l'épaule est relié à l'avant-bras de notre corps.
Ce mouvement du modèle devient encore plus réaliste une fois que son échelle de poids a été déterminée. Le poids de la peinture peut être considéré comme le défi le plus difficile à relever de tout le processus.
C'est là que la cinématique inverse peut aider à rendre les choses 5 fois plus faciles en retournant simplement les mouvements cinématiques vers l'avant.
Tous ces aspects du truquage permettent d'aider l'animation à imiter les mouvements de la vie réelle.
03 Comment utilise-t-on le Rigging ?
Le rigging est une technique qui n'a commencé à prendre de l'importance que récemment, en raison de son caractère crucial pour l'industrie des jeux et des films d'animation.
Il n'est pas seulement utilisé sur les personnages, mais tous les objets mécaniques dans les animations peuvent également être truqués. À l'aide d'un programme informatisé, la physique est ajoutée à la structure osseuse et est enregistrée par une série de clichés. Ces enregistrements sont ensuite lus.
Il existe d'autres applications du processus de modélisation qui vont au-delà de l'industrie du divertissement, comme les démonstrations médicales virtuelles ou la modélisation d'un produit.
L'ensemble de ce processus peut devenir beaucoup plus répétitif et complexe lorsqu'il s'agit de truquer un élément aussi dynamique que le visage humain.
04 Introductionau Rigging Software
Vous savez peut-être déjà qu'il existe sur le marché d'importants logiciels d'animation capables de vous fournir à peu près tous les outils dont vous avez besoin pour réaliser des animations de trucage époustouflantes.
Des logiciels tels que Blender, Cinema 4D, Maya et Houdini utilisent de fantastiques techniques d'animation squelettique et de capture de mouvement numérique. Ils ouvrent la voie à des animations plus réalistes qui peuvent être utilisées pour créer des mondes numériques beaucoup plus interactifs et personnalisés.
Maya et 3Ds Max sont utilisés pour faire du trucage d'animation en temps réel et sont considérés comme la norme industrielle par la plupart des animateurs.
Blender, quant à lui, est un logiciel libre d'utilisation. Bien qu'il ne soit pas aussi puissant que Maya, c'est un logiciel libre qui est équipé de tout ce dont vous avez besoin pour truquer et animer des modèles.
Vous pouvez importer les fichiers animés terminés sur des moteurs de jeu et tous les types d'autres applications. Le format le plus courant pour l'importation de fichiers animés est le . fbx .
2ᵉ Partie La Collection Ultime des Truqueurs Gratuits Maya [2022]
01Qu'en t-il pour les Maya Rigs ?
À vrai dire, chaque année que vous avez consacrée à l'apprentissage de l'animation vous serait très utile pour donner vie à votre imagination. Maya est probablement le seul logiciel qui vous donne du crédit pour le savoir.
Maya possède plusieurs niveaux de fonctionnalités que vous devez pratiquer avant de pouvoir vous appeler un maître Maya.
La meilleure façon de s'exercer à l'animation sur Maya est de bien maîtriser toutes les statistiques et proportions tout en travaillant avec des trucages. Vous aurez certainement besoin de mettre la main sur des ensembles des plateformes de haute qualité qui rendront l'expérience d'apprentissage encore plus intéressante.
Avec le temps, vous comprendrez mieux les spécificités de la construction d'une structure que vous montrerez dans le résultat final. Cependant, si vous retrouverez coincé avec le mauvais type de plateforme, votre expérience d'animation peut devenir contre-intuitive.
Voici une liste de Maya Rigs que vous pouvez commencer à utiliser dès maintenant ;
02 Les Meilleurs Maya Rigs Gratuits de 2022
● Bases Rigs
Comprendre la fonctionnalité de base des objets inanimés est un bon point de départ pour le trucage d'animation. Il vous permet de maîtriser les principes de l'animation, comme faire rebondir une balle, avant de passer à des modules de truquage plus complexes.
● Ultimate Rigs
Au fur et à mesure que vous essayez les différentes fonctionnalités de base du rigging, vous aurez besoin d'un pack de rigging ultime qui est un ensemble complet de tous les rigs de base. C'est une excellente option à télécharger et à avoir comme sauvegarde.
● Flour Sack
Le Flour Sack Gratuit de Rig est un pack d'entraînement de la vieille école. Il simplifie votre compréhension des émotions des personnages en appliquant la pose et en ajoutant du poids à un objet à la structure fantaisiste et indéfinie.
● Wall E
Si vous êtes facilement familier avec ce personnage, vous devez vous rappeler à quel point Wall-E était capable de s'exprimer magnifiquement. C'est certainement un pas en avant dans l'amélioration des techniques de capture de mouvement. Essayez de créer votre propre animation de style Dreamworks avec Filmora de Wondershare, où vous pouvez associer vos animations à quelques outils de montage cinématographique étonnants.
● JuiceBox
Le Juice Box est un autre support pédagogique d'animation très apprécié. Il suit les mêmes principes que le Flour Sack, mais la paille lui donne une dimension différente. C'est là qu'un animateur peut essayer d'autres façons d'être créatif sans qu'une simple paille ne vienne l'entraver.
● Le Walking Egg
Un robot mécanique quadrupède en forme d'œuf qui a la capacité de contracter ses jambes dans son corps. Ses pieds sont probablement sa meilleure caractéristique puisqu'il est verrouillable au niveau des articulations. Une partie très amusante de ce robot est que ses yeux-écrans peuvent se transformer en pistolets.
● Cartoon Chameleon
Ce caméléon possède toutes les fonctions corporelles et faciales de base nécessaires à un quadrupède. Il s'agit d'un personnage amusant et fantaisiste semblable à " Pasacal " du film " Tangled ", avec lequel vous pouvez jouer. Sa langue est une caractéristique particulière, mais vous devrez peut-être travailler sur son contrôle.
● Judy Hopps
Il est temps de maîtriser l'art d'animer les émotions et Judy, avec ses étonnants grands yeux ronds, peut facilement être ajustée à l'aide de contrôleurs flottants. Les caractéristiques dynamiques de rig sont dotées de micro-commandes faciales avec lesquelles vous pouvez vous entraîner.
● Roboter 2. 0. 1
Intéressées par les Robots ? Essayez de jouer avec cette figure humanoïde, mais sachez qu'il n'est peut-être pas aussi facile de reproduire les mouvements naturels du corps humain. Cela peut demander un peu de pratique, mais vous pouvez essayer de franchir les premières étapes en vous exerçant sur un robot de rig. Au moins, vous pouvez vous excuser pour les petites imperfections.
● Bony and Beefy
Le prochain défi sera de maîtriser ce rig incroyablement avancé. Il existe différentes spécifications de carrosserie avec lesquelles vous devez vous familiariser. Ce rig vous donne un avantage équitable en permettant déjà de basculer tous les contrôles de visibilité.
● Principaux Points à retenir de cet Episode →
● Le rigging est un moyen fantastique d'apprendre les fondements de l'animation et la façon dont tout cela s'intègre dans le résultat final. Il s'agit de créer des animations squelettiques d'os qui partagent une relation parentale entre eux ; un seul os déplace un ensemble entier. Vous pouvez enregistrer ces mouvements et les jouer ensuite sur la ligne de temps.
● Vous pouvez vous exercer au rigging avec des animations simples et avancées. Les structures de rigging complexes, comme les traits du visage, peuvent nécessiter un projet distinct. Il existe plusieurs logiciels de rigging comme Blender et Maya qui vous fournissent tout ce dont vous avez besoin pour mener à bien un processus de rigging.
● Initiez-vous au rigging d'animation en vous exerçant sur des rigs Maya gratuits. Découvrez le rig qui vous convient le mieux en fonction de votre niveau de compétences.
